Résonance ou vanité

Définir une liberté nouvelle de soi, des autres.  De l'excentrisme à l'altérité dans une prise de conscience contextuelle. Humilité... Force cosmique qui se manifeste sous la forme d'une figure pas si éphémère !

A la recherche d'une représentation ethnographique... L'argile non cuite est l'art des pauvres. Il est marginalisé à notre époque moderne. Comment produire une sculpture d'argile crue, par essence extrêmement friable et pouvant se désintégrer rapidement sous l'effet de l'humidité ? L'argile - la terre crue - était pourtant utilisée dans les temps anciens pour former l'image des divinités.

En Inde, en Chine au Japon ou en Amérique se retrouvent les traces de ces premiers vestiges, de cette divinité de la terre, souvenir de la culture Hongshan 紅山 des sites néolithiques de 东山嘴 et de 牛河梁 et des centres cérémoniaux, plates-formes de sacrifice à la terre-mère, référence à Houtu 后土, ancêtre mythifié.

La pratique s'est par la suite répandue avec le bouddhisme de Gandhara aux grottes de Jintasi 金塔寺à Todaiji 東大寺.

Quel est le cycle de vie de ces divinités de la terre matriarcale, ancestrale, millénaire et transcontinentale ?

Pour ceux qui suivent ce site pour des recommandations en matière touristique, plutôt que de parler d’expositions de Michel-Ange, Léonard de Vinci ou de l’architecture du Vessel et de la bibliothèque historique de Washington DC, si on parlait d’expériences culinaires. J’ai un énorme faible pour la cuisine du Sud-Ouest de la France. Mais c’est le nom du restaurant qui m’a d’abord attiré comme un aimant, qui plus est, dans la rue Gustave Flaubert à Paris : Il était une Oie dans le Sud-Ouest.

Ici aux Etats-Unis, de Seattle à New York, de Portland à Philadelphie, c’est un restaurant à Cleveland qui reste gravé dans ma mémoire: The Black Pig avec son plat de charcuterie en hors-d’œuvre. 

Malheureusement, The Black Pig a fermé deux ans après la publication de cet article. A suivre les exploits culinaires de Michael Nowak dans un autre Etat.

La forme, affirme l’exposition sur Léonard de Vinci à Paris, n’est qu’une illusion que le monde, dans sa perpétuelle mobilité, ne cesse d’arracher à elle-même. Si l’on note la tendance à l’inachèvement chez l’artiste, la vie elle aussi est une œuvre fatalement inachevée. Le pouvoir de l’imaginaire tente de remédier à cette fatalité et de porter l’humanité vers le dévoilement de vérités futures.

Outre sa magnifique habileté à capturer le regard de ses sujets comme celui de l’enfant qui se fige sur une fleur éphémère, Léonard de Vinci étudia la mécanique des fluides, des phénomènes tourbillonnaires et les interférences d’ondes circulaires, le vol des oiseaux dans et contre le vent, la réflexion du soleil sur les vagues, la lumière cendrée comme réflexion de la lumière solaire sur les mers terrestres, la nature des vagues et la croissance des arbres. 

Au retour de Paris, j’ai vu le reflet argenté sur l’océan des paillettes d’or blanc que jetait la lumière du soleil automnal le long des rives de Long Island comme le lent écoulement, presque statique, d’un épais liquide d’argent et les vagues fracassées sur le mur naturel de l’île de Feu au sud. 

Retour sur Francisco de Zurbarán baptisé en ce jour de l’année 1598.